Anti-Form Movement: differenze tra le versioni
(→Webliografia:) |
(→Poetica:) |
||
| (6 versioni intermedie di 2 utenti non mostrate) | |||
| Riga 4: | Riga 4: | ||
==Poetica:== | ==Poetica:== | ||
Il movimento anti-form è collegato all'[[Arte Processuale]] e molti degli artisti antiformisti inizialmente facevano parte della [[Minimal art]]. | Il movimento anti-form è collegato all'[[Arte Processuale]] e molti degli artisti antiformisti inizialmente facevano parte della [[Minimal art]]. | ||
| − | Dalla Minimal art e dall'Arte povera riprendono l'utilizzo di materiali industriali (vetro, compensato, gomma ecc.), ma da esse si distaccano puntando alla pura visualizzazione dell'oggetto: l'artista si limita ad attuare semplici azioni | + | Dalla Minimal art e dall'Arte povera riprendono l'utilizzo di materiali industriali (vetro, compensato, gomma ecc.), ma da esse si distaccano puntando alla pura visualizzazione dell'oggetto: l'artista si limita ad attuare semplici azioni sull'opera (taglio o facendo colare la cera), in quanto l'oggetto deve essere visto come puro e semplice oggetto e visualizzato nella sua forma, nelle sue dimensioni e in rapporto con l'ambiente in cui è inserito. Gli oggetti devono emergere da soli, all'interno del contesto espositivo ed è per questo che non è necessario un lavoro, una progettazione a priori da parte dell'artista; l'oggetto assumerà un'antiforma o meglio una forma propria, non stabilita dall'artista. |
Gli artisti dell'anti-form prestano scarsa attenzione al particolare e prediligono l'insieme e il generale (gestalt); la distinzione tra figura e sfondo viene a mancare così come quella tra spazio e oggetto d'arte. Le opere sono date dall'unione dell'oggetto con l'ambiente in cui questo è inserito, prendono, quindi, la forma di vere e proprie istallazioni. | Gli artisti dell'anti-form prestano scarsa attenzione al particolare e prediligono l'insieme e il generale (gestalt); la distinzione tra figura e sfondo viene a mancare così come quella tra spazio e oggetto d'arte. Le opere sono date dall'unione dell'oggetto con l'ambiente in cui questo è inserito, prendono, quindi, la forma di vere e proprie istallazioni. | ||
==Personaggi:== | ==Personaggi:== | ||
Gli artisti più importanti, del movimento anti-form, sono: | Gli artisti più importanti, del movimento anti-form, sono: | ||
| − | * [[Robert Morris]] | + | * [[Morris Robert|Robert Morris]] |
| − | * [[Eva Hesse]] | + | * [[Hesse Eva|Eva Hesse]] |
| − | * [[Richard Serra]] | + | * [[Serra Richard|Richard Serra]] |
| − | * [[Barry Flanagan]] | + | * [[Flanagan Barry|Barry Flanagan]] |
| − | * [[Beuys Joseph]] | + | * [[Beuys Joseph|Joseph Beyus]] |
==Opere:== | ==Opere:== | ||
| − | Nel 1967, Robert Morris, inizia la serie dei ''Feltri'', una serie di opere dove il materiale utilizzato è sempre lo stesso, quello che muta è la posizione, la grandezza e come esse entrano in relazione con l'ambiente circostante. L'artista lascia cadere il materiale e le varie parti dell'opera si vanno ad aggregare, in base al diverso peso e alla forza di gravità, nel modo più naturale possibile. Lo spazio in cui è collocata l'opera diviene parte integrante della stessa; è la fisicità dell'opera che viene messa in evidenza e non il contenuto, in quanto il contenuto qui è totalmente assente. L'anti-forma diventa così la forma che il materiale assume spontaneamente e si oppone al concetto di forma, che implica una progettualità da parte dell'artista. [ | + | Nel 1967, Robert Morris, inizia la serie dei ''Feltri'', una serie di opere dove il materiale utilizzato è sempre lo stesso, quello che muta è la posizione, la grandezza e come esse entrano in relazione con l'ambiente circostante. L'artista lascia cadere il materiale e le varie parti dell'opera si vanno ad aggregare, in base al diverso peso e alla forza di gravità, nel modo più naturale possibile. Lo spazio in cui è collocata l'opera diviene parte integrante della stessa; è la fisicità dell'opera che viene messa in evidenza e non il contenuto, in quanto il contenuto qui è totalmente assente. L'anti-forma diventa così la forma che il materiale assume spontaneamente e si oppone al concetto di forma, che implica una progettualità da parte dell'artista. |
| + | |||
| + | [[Image:Morris_-_Senza_titolo.jpg|center|frame|Feltri]][[Image:Untitled-1970.jpg|center|frame|Feltri]] | ||
==Correlazioni:== | ==Correlazioni:== | ||
| Riga 22: | Riga 24: | ||
==Webliografia:== | ==Webliografia:== | ||
| − | + | * http://en.wikipedia.org/wiki/Systems_art | |
| Riga 28: | Riga 30: | ||
[[Categoria: Precursori]] | [[Categoria: Precursori]] | ||
[[Categoria: Systems art]] | [[Categoria: Systems art]] | ||
| + | [[Categoria: Anti-Form Movement]] | ||
Versione attuale delle 09:17, 18 Feb 2010
Anti-Form Movement
L’Anti-Form è un movimento che nasce negli anni '60/'70, dalle idee dello statunitense Robert Morris, che contestò la pretesa, di movimenti e di artisti, di attribuire un significato accessorio a ciò che semplicemente rimane un oggetto e nient’altro. Questa corrente artistica trova la sua massima espressione nelle parole dello stesso Morris: La forma per la forma; con questa frase si descrive la volontà del movimento di puntare ad una pura visualizzazione dell’oggetto, eliminando allusioni e significati nascosti.
Poetica:
Il movimento anti-form è collegato all'Arte Processuale e molti degli artisti antiformisti inizialmente facevano parte della Minimal art. Dalla Minimal art e dall'Arte povera riprendono l'utilizzo di materiali industriali (vetro, compensato, gomma ecc.), ma da esse si distaccano puntando alla pura visualizzazione dell'oggetto: l'artista si limita ad attuare semplici azioni sull'opera (taglio o facendo colare la cera), in quanto l'oggetto deve essere visto come puro e semplice oggetto e visualizzato nella sua forma, nelle sue dimensioni e in rapporto con l'ambiente in cui è inserito. Gli oggetti devono emergere da soli, all'interno del contesto espositivo ed è per questo che non è necessario un lavoro, una progettazione a priori da parte dell'artista; l'oggetto assumerà un'antiforma o meglio una forma propria, non stabilita dall'artista. Gli artisti dell'anti-form prestano scarsa attenzione al particolare e prediligono l'insieme e il generale (gestalt); la distinzione tra figura e sfondo viene a mancare così come quella tra spazio e oggetto d'arte. Le opere sono date dall'unione dell'oggetto con l'ambiente in cui questo è inserito, prendono, quindi, la forma di vere e proprie istallazioni.
Personaggi:
Gli artisti più importanti, del movimento anti-form, sono:
Opere:
Nel 1967, Robert Morris, inizia la serie dei Feltri, una serie di opere dove il materiale utilizzato è sempre lo stesso, quello che muta è la posizione, la grandezza e come esse entrano in relazione con l'ambiente circostante. L'artista lascia cadere il materiale e le varie parti dell'opera si vanno ad aggregare, in base al diverso peso e alla forza di gravità, nel modo più naturale possibile. Lo spazio in cui è collocata l'opera diviene parte integrante della stessa; è la fisicità dell'opera che viene messa in evidenza e non il contenuto, in quanto il contenuto qui è totalmente assente. L'anti-forma diventa così la forma che il materiale assume spontaneamente e si oppone al concetto di forma, che implica una progettualità da parte dell'artista.
Correlazioni:
Systems art, Arte Processuale, Minimal art
