Visualizza wikitesto di Discussione:John Hilliard

'''John Hilliard''' è un artista concettuale inglese. Il suo lavoro artistico utilizza prevalentemente la [[fotografia]] come mezzo comunicativo, analizzandone il ruolo all'interno delle arti visive. <ref>https://en.wikipedia.org/wiki/John_Hilliard_(artist)</ref> <br> 


[[Immagine:John-hilliard.jpg|right|thumb|300 px|John Hilliard]]


==Cognome Nome / Pseudonimo / Denominazione:==

John Hilliard. <br>

==Biografia:==
Nato nel 1945 in Lancaster , Hilliard intraprende gli studi al Lancaster College of Art  fra il 1962 e il 1964, successivamente al Saint Martin’s School of Art  a Londra , fino al 1967. Negli anni Sessanta, ancora studente, inizia il suo approccio con la fotografia scattando foto delle sue istallazioni artistiche. Attratto dai risultati, inizia a esplorare la manipolazione dei processi fotografici. <br> 
Hilliard ha lavorato al Camberwell School of Arts and Crafts e successivamente al Slade School of Fine Art, University College London, come professore, capo del Graduate Fine Art Media e come tutore degli studenti laureandi.<br>
Dal Natale del 1983 al Giugno del 1984 Hilliard ha esposto i suoi lavori al Kölnischer Kunstverein, la Galleria d’Arte di Brema, e al Frankfurter Kunstverein <ref>[http://www.lagallery-frankfurt.de/hilliard.html John Hilliard at L.A.Galerie – Frankfurt]</ref>. Nel 1989, molti lavori di Hilliard sono stati esposti al Chicago's Renaissance Society Museum. Un libro composto da trenta pagine sul lavoro di Hilliard fu realizzato per l’evento, con analisi artistica a cura di Fisher. <br>
Nel 2003 viene pubblicata una monografia dei suoi lavori, intitolata ''The Less Said The Better'', dalla casa editrice tedesca Verlag das Wunderhorn, inaugurata con l'esposizione delle sue opere ad Amsterdam. <br>
Attualmente vive e lavora a Londra.  <ref>[http://www.artfacts.net/pdf-files/inst/john-hilliard-bio.pdf John Hilliard Biography]</ref>

==Sito web:==


==Poetica:==


Negli anni Settanta, Hilliard studiò come i cambiamenti del processo della fotografia in bianco e nero possano influenzare il risultato dell'immagine. La sua arte dimostrava che l’oggettività della camera era vulnerabile in base alle decisioni prese dal fotografo nel momento dell’esposizione, come le modifiche e le decisioni fatte nella camera oscura, il tipo di carta e le tecniche di sviluppo.<br>
Nel 1971 Hilliard compone il lavoro ''Camera Recording Its Own Condition'' (‘Registrazione mediante le condizioni della fotocamera’), composizione di settanta istantanee in cui i cambiamenti di ogni immagine rivelano le intenzioni e le decisioni di un fotografo invisibile. Con questo lavoro, Hilliard dimostra come sia possibile modificare la realtà a proprio piacimento attraverso impostazioni del diaframma, il quale, come l'occhio umano, si apre e si chiude rispetto a quanta luce entra nell'obbiettivo, possiamo infatti notare che le istantanee partono dalla massima luminosità per poi finire nell'oscurità. <br>
La manipolazione della realtà torna nella poetica di Hilliard nell'opera ''Cause of Death'' del 1974, dove il soggetto è lo stesso corpo umano coperto da un lenzuolo . Le immagini sono riprese dallo stesso negativo ma ognuna suggerisce differenti cause di morte, ogni inquadratura diversa modifica il contesto e ogni immagine ha un proprio titolo che modifica la visione dello spettatore : con questi elementi Hilliard dimostra quanto una fotografia possa contenere un significato soggettivo e che non vi è verità se non quella che il fotografo decide di far vedere.<br> 
Il fotografo Chris Steele-Perkins scrisse che ''« Hilliard con eleganza dimostra che la fotocamera non mente, ma è il fotografo che racconta diverse verità»''. <br>
Negli anni Novanta il lavoro di Hilliard coinvolgerà colori forti, saturazioni, i soggetti e la narrazione talvolta violenti o erotici. Allo stesso tempo, a l’osservatore non è concesso di comprendere il contesto per l’oscurazione di alcune parti della scena fotografica. Nel suo lavoro ''Miss Tracy, 1994'' mostra quello che sembra essere un corpo femminile nudo, su un lenzuolo insanguinato, il centro dell’immagine è come bloccato da un grande rettangolo lasciando chiarezza solo sulle zone periferiche della donna. La parte oscurata fa solamente intravedere quello che potrebbe essere la realtà fotografata, creando confusione e smarrimento nell'occhio dell'osservatore.<br>
A metà anni Novanta, Hilliard amplia ulteriormente la scala delle sue opere fotografiche, da stampa su tela o vinile, avvicinandosi alla dimensione del murale. Continua a presentare a l’osservatore la distruzione di ogni comprensione, una critica al processo di visualizzazione della fotografia. <br>

==Opere:==

[[Immagine:Camera-recording-its-own-condition1971.jpg.jpg|right|thumb|300 px|''Camera Recording its Own Condition (7 Apertures, 10 Speeds, 2 Mirrors)'' , 1971]]

*'''''Camera Recording its Own Condition (7 Apertures, 10 Speeds, 2 Mirrors)'' ,''' '''1971''' <br> 
'''Fotografia''' <br>
http://www.wikiart.org/en/john-hilliard/camera-recording-its-own-condition-7-apertures-10-speeds-2-mirrors-1971

Quest'opera consiste in settanta istantanee della macchina fotografica posizionata davanti ad uno specchio, in momenti di esposizione diversi. Le istantanee si differenziano per la velocità di scatto, tempo di esposizione, e diaframma. <br>


















[[Image:Causes-of-death-1974.jpg|right|thumb|300 px| ''Causes of death'', 1974]]
*'''''Causes of death ,''''' '''1974''' <br>
'''Fotografia''' <br>
http://www.wikiart.org/en/john-hilliard/causes-of-death-1974

Hilliard ritaglia dallo stesso negativo quattro immagini di diversa inquadratura, modificando il contesto della fotografia. In questo modo Hilliard vuole dimostrare come la visione dello spettatore varia a seconda della manipolazione dell'immagine, questo anche grazie ai quattro titoli: ‘’''Fell''’’ (caduto), ‘’''Drowned''’’ (annegato) , ‘’''Burned''’’ (bruciato) , ‘’''Crushed''’’ (schiantato). <br>













[[Image:Miss tracy 1994.jpg|right|thumb|300px| ''Miss Tracy, 1994'' , 1994]] 
*'''''Miss Tracy, 1994''''' ''', 1994''' <br>
'''Fotografia''' <br>

http://www.wikiart.org/en/john-hilliard

Il soggetto della fotografia è femminile, apparentemente sdraiato su un lenzuolo bianco sporco di sangue, suggerisce agli occhi dello spettatore la scena di un delitto. La nudità della donna si può dedurre nonostante il rettangolo sfocato, il quale crea una sorta di censura . <br><br><br><br><br><br><br><br>

==Elenco esposizioni (anno, titolo, curatela, luogo, città):==

'''1983'''

* Kölnischer Kunstverein, Galleria d’Arte di Brema, Brema. <br>

'''1984'''

* Frankfurter Kunstverein , Francoforte. <br>

'''1989''' 

* Chicago's Renaissance Society Museum, Chicago. <br>

'''2003'''

*The Less Said The Better, Verlag das Wunderhorn , Amsterdam . <br>

==File multimediali:==

'''Video:'''

'''Audio:'''

'''Altro:'''

==Augmented reality:==

'''Latitudine:'''

'''Longitudine:'''

'''Link verso portali di augmented reality'''

==Bibliografia:==


==Webliografia:==

* [http://www.tate.org.uk/servlet/ArtistWorks?cgroupid=999999961&artistid=1287&page=1 List of Works held by Tate, with images]
* [http://www.tate.org.uk/whats-on/tate-britain/exhibition/century-artists-film-britain/century-artists-film-britain-progra-31 A Century of Artists' Film in Britain, exhibition, Tate Britain, 2004]
* [http://www.arts.ucsb.edu/faculty/budgett/algorithmic_art/hilliard.html ''Cause of Death'']
* [http://www.platformprojects.org.uk/2003/plat39/39image1.html Jemima Stehli & John Hilliard, Untitled, 2002]
* [http://www.lagallery-frankfurt.de/hilliard.html John Hilliard at L.A.Galerie – Frankfurt]
* http://www.highbeam.com/doc/1G1-55939326.html

==Note==
<references />

==Tipo di scheda:==

InteractiveResource

==Soggetto (categoria) da Thesaurus Pico Cultura Italia: [http://www.culturaitalia.it/opencms/export/sites/culturaitalia/attachments/thesaurus/4.3/thesaurus_4.3.0.skos.xml Cultura Italia]==

Fotografi

==Soggetto (categoria, tags) a testo libero:==

==Voci correlate:==

[[Fotografia]]


[[categoria:Scheda]]
[[categoria:Hilliard John]]
[[categoria:1945 d.c.]]
[[categoria:Londra]]
[[categoria:Inghilterra]]
[[categoria:Europa]]
[[categoria:Precursori]]
[[categoria:Fotografia]]
[[categoria:Arte concettuale]]