Net Art as Theater of the Senses. A HyperTour of Jodi and Grammatron

Tratto da EduEDA
Jump to: navigation, search

La Net Art come teatro dei sensi. Un Viaggio in Jodi e in Grammatron ==Autore:== Randall Packer ==Tratto da:== http://www.archimuse.com/mw98/beyondinterface/packer_senses.html ==Titolo Originale:== Net Art as Theater of the Senses. A HyperTour of Jodi and Grammatron ==Traduzione di:== Sabrina Galeotti

Anno:

Titolo:

Arthur Rimbaud

Come se i poeti francesi Arthur Rimbaud ed Antonin Artaud abbiano avuto giusto il tempo di viaggiare nel futuro anticipando i giorni dell’esperimento di rete d’arte, due innovatività si proiettano sul Web oggi, Jodi e Grammatron, la baldoria in una celebrazione intossicante dei sensi con una nuova forma di teatro-poetico, interattivo-reticolare-empirico-transcendentale.

Mentre il teatro comincia con la nozione della sospensione d’incredulità, l'arte interattiva prende campo dove il teatro (e pellicola) termina con la ramificazione, descrizione non lineare utente-guidatore. Lasciare andare il controllo autoriale è stato il dilemma più grande nello sviluppo degli impianti interattivi come mezzo d’intrattenimento e/o d’arte, giochi che sono l'eccezione.

Sia Jodi che l’energico Grammatron, ignorano i segnali di pericolo e si dirigono impassibilmente nella zona pericolosa d’interazione/di partecipazione del pubblico.


Entrambi gli impianti guadagnano enormemente da un genere d’urgenza ansante e di distorsione sensitiva surreale che potrebbe essere ispirato dalle prestazioni d'arte d’Artaud, dalla poesia di Rimbaud, o persino dal lavoro transformativo di artisti digitali contemporanei, come Laurie Anderson, Char Davies o Perry Hoberman.



" il Cyberspace sta generando una nuova forma di narratività per disperdersi dentro"



Mark Amerika, il brillate autore di Grammatron, redattore della rivista Web alt-xe un prodigio dell'università Brown, in cui l'innovatore di ipertesto George Landow,che ha lanciato il movimento di ipernarrativa(hyperfiction), ha esposto sulle possibilità narrative in ipernarrativa, nel suo articolo web l’Hipertext-consciousness(HTC). "HTC come con l’esperienza del Cyberspace sta generando una nuova forma di narratività per disperdersi dentro. Questa narratività può essere più allucinogena o scattante per il lettore/partecipante, ma ha ancora il tatto di un discorso narrativo logico mentale." Il discorso di ramificazione finalmente altera il nostro senso del centro autoriale, una dissoluzione di sé. Il mantra di Mark Amerika, è:" Mi collego quindi che sono", oltre alle allusioni dei cartesiani, sembra sconosciuto,tentativo rievocativo proprio di

Rimbaud di oltrepassare letteralmente i contorni di se con la sua dichiarazione famosa, "Je est un autre", "Io sono un'altro."

Grammatron aumenta la barriera, togliendo, una colonna sonora di cattivo gusto e accompagna l’approccio di lanciare le pagine, comprensive di testi e di immagini animate, che hanno una qualità spaventosa nella loro automazione meccanica.

Il credo cyborgian " sono una macchina di scrittura", dei lampi attraverso lo schermo seguiti dai passaggi di prosa delirante, la voce autoriale ora si dissolve nella sequenza ipnotica delle pagine di rotazione. Percepiamo la voce di un'automazione neonata (ulteriore trasformazione della voce autoriale) che tenta "di guadagnare il controllo sul movimento delle lettere, il loro significato viene messo insieme qui in questo spazio elettronico di scrittura ."

Quando le estremità dell’approccio si trovano sul bordo dell’ iperspazio, vi è uno schiarimento dove i tentacoli di ramificazione cominciano a collegare i lexias spezzettati (pezzi di romanzo) sotto forma di: ruminazioni, satiricismo, datacismo (o dadacismo), eroticismo, declamazioni , nodi singolari all'interno della linea storica sedente scompostamente. Gradualmente, siamo introdotti nel Web aggrovigliato del mondo di Grammatron: Abe Golam, nanonscrittore, "Informatore sciamano leggendario", "ha voluto proibire il linguaggio dei propri dati..in quanto stavano pervadendo l’electrosfera", Cynthia Kitchen l'avatar innamorato del Golam , è l'auto-alienazione del digitale che è la ricerca per l’immortalità creativa.

Come i romanzi di scienza-narrazione di William Gibson, compreso il leggendario “Neuromancer�?, il mondo sintetico di Grammatron, con la relativa descrizione de-centrata, fila serpeggiando la storia ed il caos immersivo, e confondono la vita reale degli “intertwingles�?, il sesso virtuale e "la ricerca del dio" (per usare lingua contorta di Ted Nelson uno di pionieri dell’ipertesto).


"amiamo il vostro calcolatore"


"Siamo onorati di essere qualcuno nel calcolatore" gli autori di Jodi, Joan Heemskerk e Dirk Paesmans (quindi il titolo di Jodi), che non è andato soltanto oltre l'interfaccia, l’hanno abolita. Jodi pagina il lampo e l'ustione, arrotolanti e visualizzanti il codice del calcolatore incontrollabile, frammenti spezzettati degli elementi dell'interfaccia (menu, tasti, ecc...), così viene messo a nudo il codice della relativa funzionalità, una volta che la lingua simbolica è stata ora trasformata in un teatro magico, surreale dell'irragionevole. Heemskerk e Paesman hanno assistito al quadro (o schema)(CADRE) elettronico del laboratorio d’arte della valle del Silicon all'università di Stato di San Jose, che è capo e padrone della sovversione e della parodia, artista dei mezzi Joel Slayton. Secondo il duo di Jodi, "il calcolatore si presenta come un desktop, con cestino a destra, e i menu e tutte le icone del sistema". Esploriamo il computer da dentro e ne mostriamo il funzionamento sulla rete. Quando uno spettatore guarda il nostro lavoro, siamo all'interno del suo calcolatore. Vi è questo slogan dell’hacker:�?we love your computer�?... Come gli hacker noi entriamo nel computer delle persone.

Siete molto vicino ad una persona quando siete sul suo desktop. " Penso che il calcolatore sia un dispositivo per entrare nella mente di qualcuno". Jodi li forza a mettere in discussione la rappresentazione dei dati, della relativa traduzione, del relativo tracciato, della relativa applicazione convenzionale per prevedere la decodificazione della lingua di programmazione nelle metafore e nei segni che possiamo interpretare ed utilizzare. Provare ad avere "il significato" di Jodi è una scoraggiante se non impossibile operazione, esso è il relativo attacco impavido alla funzionalità delle informazioni, dell'interfaccia e dell'interattività che esso insieme alle oltre 100 milioni di pagine restanti, hanno trovato posto sul World Wide Web.

Ma, Jodi sta abbagliando, ipnotico, sovversivo, ironico ed elettrizzante allo stesso momento. La vostra esperienza con Jodi ha potuto andare incontro a deformazioni come: "una frattura 404 " " non trovata nel website quel risonare con un colpo d'avvertimento; una forma interattiva di utente-presentazione che mette a nudo le entrate delle loro vocali; un deposito per quelle vocali filtrate versate dalla pagina precedente; un'interfaccia fratturata del browser; campi dei numeri infinito che visualizzano ; " i buoni tempi " completano con le icone corporative; inoltre "i buoni tempi" hanno infettato con gli avvertimenti del virus ; notizie "di un sociopatico di 14 anni" che "porta la mia azienda alle relative ginocchia"; un'esplorazione del virex dei vostri dati del calcolatore; e



Caratteri di ASCII come arte pura...


http://www.jodi.org/goodtimes/alpha/file01002.html


Infine, Jodi è il codice messo a nudo di tutta la funzionalità, il codice per il relativo valore estetico, il codice come lingua abrasiva, il codice come allucinazione, codice come teatro.



"l'atmosfera d'asfissia in cui viviamo"



Jodi e Grammatron dimostrano che nell'ultima fase, la net art si è transformata affinché gli artisti costruiscano le forme e le descrizioni sperimentali, sfidano la/e convenzione/i, iniziano i dialoghi, introducono le nuove strategie, minacciano i vecchi paradigmi. Questo lavoro sta sfacciatamente alterando la nostra prospettiva di un mezzo d'emersione, così com’era stato fatto con i nuovi e precedenti mezzi compresi la fotografia, la pellicola e la televisione. Il mezzo di computazione reticolare interattiva ha bloccato chiaramente l'immaginazione degli artisti negli anni 90.

Gli artisti, quali Mark Amerika, Joan Heemskerk e Dirk Paesmans stanno cercando il significato, la verità, il poeticismo e la magia in un mezzo che fino a soltanto poco fa, è aumentato dalle relative radici militari-industriali e si è trasformato in se stesso, quasi durante la notte, in un fenomeno totale. Ecco forse, perché, la rete è così incinta di possibilità. Con le relative interattività globali, le tendenze collettive, tecnologie velocemente d'evoluzione e il libero scambio delle idee, tutti richiedono costanti cambiamenti e rinnovamenti, è il mezzo rivoluzionario della natura.


Antonin Artaud


Ora più che mai, le parole d’Artaud prese da "No more Masterpieces" nel suo "teatro leggendario ed il relativo doppio", risuonano in questi periodi millenari quando il mondo intero come un pubblico planetario sembra posarsi davanti ai relativi tubi a raggi catodici emettenti luce, fissando nell’abisso, e aspettando che le pareti si sbriciolino...

"uno dei motivi per l'atmosfera d'asfissia in cui viviamo senza fuga o rimedio possibile ed in quale siamo coinvolti, persino il più rivoluzionario fra noi, è il nostro rispetto per che cosa è stato scritto, formulato, o verniciato, per che cosa è stato dato la forma, come se tutta l'espressione non sia infine esaurita, non sia arrivata ad un punto in cui le cose dovevano rompersi se sono cominciare nuovamente e cominciate da poco."